Revista independiente sobre la cultura del cine para la pantalla pequeña. No muestra ni distribuye películas y no tiene relación con plataformas, festivales ni con el antiguo sitio web de este dominio.

Historia

Historia del tema

El camino del teléfono para llamar al cine de bolsillo y a la cámara de rodaje duró unas dos décadas. En esta historia no damos fechas exactas ni hablamos de primicias sonadas: los cambios fueron graduales, se produjeron en muchos países a la vez y no tienen un único autor. Por eso, a continuación solo aparecen algunos hitos descritos por décadas; el resto lo contamos en términos generales.

Primero el teléfono aprendió a grabar, luego a mostrar, y solo después nos dimos cuenta de que era un mismo aparato para el cine.

— De la redacción

Cronología

  1. Principios de los 2000

    Llegan los primeros teléfonos móviles de gran consumo con cámara integrada. Las fotos y los vídeos cortos tienen una calidad modesta, pero es entonces cuando nace la costumbre de llevar un objetivo en el bolsillo.

  2. Segunda mitad de los 2000

    Se extienden los smartphones con pantalla táctil grande. Ver vídeo en ellos resulta cómodo y, por primera vez, el teléfono se convierte de verdad en una pantalla personal para el cine.

  3. Años 2010

    Se estrenan largometrajes rodados con smartphone y surgen festivales y concursos de películas hechas con el móvil. La cámara del teléfono gana reconocimiento como herramienta de autor.

  4. Años 2010–2020

    El vídeo vertical se vuelve un formato habitual para los clips cortos y, más adelante, a partir de él surgen miniseries verticales con su propia dramaturgia y su propio ritmo.

La pantalla encogió, pero el cine siguió siendo cine

Durante mucho tiempo, una película se asociaba a una sala oscura y una gran pantalla. Después llegó a la pantalla de casa, y ya entonces muchos se quejaban de que perdía escala. El paso al teléfono parecía aún más radical: la imagen se redujo al tamaño de una postal y acabó directamente en la mano del espectador.

Sin embargo, la base del lenguaje cinematográfico resistió también esa compresión. El primer plano, el cambio de plano, el corte y el trabajo con el sonido y la pausa siguen contando la historia. Lo que cambió fueron los acentos: el rostro y el gesto ganaron presencia, mientras que los paisajes amplios y las escenas de masas complejas se volvieron más difíciles de percibir.

En paralelo cambió también el lado del autor. Una cámara que siempre va contigo permitió rodar donde un equipo grande no habría podido entrar, y hacerlo deprisa. Para muchos directores noveles, el teléfono fue la primera herramienta con la que aprendieron a pensar en planos.

Hoy la pantalla pequeña no sustituye a la sala de cine: es un entorno más, con sus limitaciones y sus posibilidades. Nos interesa cómo autores y espectadores aprenden a vivir en él sin perder lo esencial, que es la atención a la historia.

  • Análisis

    Cómo se construyen los primeros segundos de un cortometraje y en qué se diferencia el encuadre vertical del horizontal.

  • Personas

    Dirección, cámara, sonido, montaje, guion de series verticales y selección de festivales: los oficios del cine móvil.

  • Eventos

    Festivales de cortometrajes, concursos, cinefórums y talleres de rodaje con móvil, y cómo comprobar una convocatoria.

  • Artículos

    Los seis temas de la revista, de la pantalla en la mano a los hábitos del espectador, y el catálogo de artículos de la versión en español.

  • Archivo

    El índice de la revista y por qué se han eliminado las páginas del antiguo sitio de este dominio.

Fuentes

  • Material de referencia sobre la historia de la telefonía móvil y el vídeo (aspectos generales)
  • Material editorial de la revista Pqfilm

Sobre la historia de la grabación y el vídeo con móvil solo damos décadas y datos generales, sin fechas ni cifras exactas. Consulta siempre las condiciones de festivales, concursos, charlas y talleres con sus organizadores.